Alice von American McGee ist leicht eine meiner Lieblings-Neuinterpretationen der klassischen Literatur. Als ich sah, dass es einen Kickstarter für Alice- Kurzfilme gab, schaltete ich mich ohne einen zweiten Gedanken ein. Aber selbst wenn meine Nostalgie hoch ist, sind die Endprodukte, gelinde gesagt, eine gemischte Tüte.
Der erste Kurzfilm, Leviathan , zeigt eine Begegnung zwischen Alice und dem legendären Autor Jules Verne in dessen eigenen Gedanken. Während die beiden durch die Welten einiger der berühmtesten Titel des Autors reisen - Von der Erde zum Mond , in 80 Tagen um die Welt und 20.000 Meilen unter dem Meer - haben sie eine Debatte über die Natur von Wissenschaft, Inspiration und die Dunkelheit im menschlichen Herzen.
Für einen achtminütigen Kurzfilm ist Leviathan voll von philosophischen Überlegungen. Alices Ziel scheint es zu sein, Verne dazu zu bringen, seine größte Angst zuzugeben - die Selbstzerstörung der Menschheit durch unsere eigene Technologie - und zu verstehen, wie seine visionären Werke entweder als Inspiration dienen könnten, um diese Angst zu verwirklichen oder sie ebenfalls zu verhindern.
Für Alice selbst gibt es ein paar schöne Charaktermomente. Ihr trockenes, sarkastisches und dennoch höfliches Auftreten ist intakt, aber unter ihrem wissenden Lächeln ist es mehr als ein bisschen Sorge um die Dunkelheit, von der sie weiß, dass sie in sich selbst lauert - ebenso wie die Herzen aller Menschen. Und während sie einige ihrer Ängste überwunden hat - dh Feuer -, verfolgen andere sie weiterhin, selbst wenn sie versucht, die Dunkelheit auf jede erdenkliche Weise zu bekämpfen.
Während der philosophische Kern solide ist und die Charaktere gut verwirklicht sind, ist der Kurzfilm nicht ohne Probleme. Der Animationsstil für Leviathan ist CG, erinnert an Rooster Teeth der RWBY -though ohne das emotionale Ausdrucksspektrum oder Flüssigkeit in Bewegung. Die Animation selbst sieht zwar ein bisschen billig aus, ist aber normalerweise für eine Geschichte geeignet, in der zwei Charaktere nur herumstehen und reden, wenn nicht die traurige Tatsache, dass die Lippenlappen - dh die Mundbewegungen - der Charaktere niemals erscheinen mit dem Dialog übereinstimmen. Es lenkt schmerzhaft ab.
Wenn es darauf ankommt, ist der Höhepunkt visuell einfach, Alice in verschiedenen neuen Kostümen zu sehen - darunter Astronaut Alice, Victorian Alice, Sailor Alice und Steampunk Alice.
Das andere Problem dieses Kurzfilms ist Jules Vernes verwirrend starker französischer Akzent. Seine Trittfrequenz und seine Beugungen sind seltsam - fast so, als würde eine französische Person ohne Englischkenntnisse das Drehbuch phonetisch lesen. Darüber hinaus wechselt Verne im Laufe von Leviathan mehrmals zwischen Französisch und Englisch hin und her. Aus diesem Grund gibt es im Film mehrere Zeilen, die ich trotz mehrerer Uhren nicht verstehen (oder sogar bestimmen kann, welche Sprache gesprochen wird). Noch schlimmer ist es in den Szenen mit Gitarrenriffs im Hintergrund, die den Dialog übertönen.
In einem Film, der allein in seinem komplexen philosophischen Dialog lebt oder stirbt, ist es unerlässlich, dass Ihr Publikum jedes gesprochene Wort verstehen kann. Wenn Ihr Betrachter darum kämpft, herauszufinden, was genau gesagt wird, kann er sich nicht auf die Ideen konzentrieren, die hinter diesen Worten stehen.
Der zweite Kurzfilm, Eine Nacht in der Oper , folgt Alice, während sie hinter der Bühne in einem Opernhaus arbeitet - und beklagt, dass sie noch keine Oper gesehen hat. Natürlich, trotz der Tatsache, dass Alice längst hätte lernen müssen, dass es nichts Gutes bringt, durch mysteriöse Löcher zu kriechen - seien es Kaninchenlöcher oder solche in einem Diorama. Sie tut dies jedoch nur, um sich in Richard Wagners von der nordischen Mythologie inspirierter Oper Die Walküre wiederzufinden .
Innerhalb weniger Augenblicke wird ihre Omega-Halskette gestohlen und Alice muss sie wiederfinden - und erhält ein Geweih und ein Paar schwarze Engelsflügel, um die Aufgabe zu unterstützen. Aber wie bei den meisten Dingen in Alice sind es diejenigen, die behaupten, ihr selten zu helfen.
Anstatt sich auf Philosophie wie Leviathan zu konzentrieren , füllt A Night at the Opera seine Laufzeit von fünfeinhalb Minuten mit einem unkomplizierten Abenteuer. Alice kämpft gegen Monster und sonst wenig. Es ist Stil über Substanz, aber oh, welcher Stil.
Eine Nacht in der Oper ist Stop-Motion-animiert - ein Stil, der perfekt in die gruselige surreale Welt von Alice passt . Die Puppen - besonders der Skelettdrache und Wotan - sind ebenso beunruhigend wie faszinierend anzusehen. Fügen Sie dazu einen dunklen Farbgaumen für die gesamte Produktion hinzu und es ist ziemlich genau das, wovon ich einen Stop-Motion- Alice- Film träumen würde .
Alice Otherlands ist ein interessantes Experiment für das Franchise - eines mit Erfolgen und Misserfolgen. Während Leviathan einige komplexe Überlegungen hat, lenken Probleme mit seiner Konstruktion als Film von ihnen ab. Eine Nacht in der Oper hingegen hat keine tiefe Botschaft und zeigt uns stattdessen ein einfaches, aber klanglich perfektes Alice- Abenteuer. Obwohl ich bei weitem nicht perfekt bin, wäre ich absolut daran interessiert, weitere Alice- Shorts die Straße hinunter zu sehen.
Alice Otherlands wurde am 30. Oktober 2015 veröffentlicht.
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