Luke Cages Showrunner sagt, seine schärfsten Kritiker hätten ihm geholfen, die zweite Staffel kugelsicher zu machen

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Bevor Black Panther und Black Lightning epische, deutlich schwarze Superheldengeschichten auf die großen und kleinen Bildschirme brachten, machte sich Luke Cage daran, eine ergreifende, aktuelle Geschichte darüber zu erzählen, was es für einen schwarzen Mann bedeuten würde, mit nahezu Unverwundbarkeit begabt zu sein eine Welt, die versucht, ihn zu zerstören.

Am Ende von Luke Cages erster Staffel bekam man das Gefühl, dass die Show ihr Ziel erreicht hatte, aber dass das Innenleben der Charaktere noch mehr zu erforschen war. Als wir kürzlich mit Showrunner Cheo Hodari Coker über seine Ambitionen für das zweite Meer sprachen , erklärte er, dass es wirklich nicht genug gewesen wäre, einfach mehr Charaktere hinzuzufügen und den Einsatz in Bezug auf die Action zu verbessern. Die Sache, die Sie dazu bringt, zu diesen Charakteren zurückzukehren, sagte Coker, war wirklich, sich auf ihre Menschlichkeit zu konzentrieren und herauszufinden, was sie zum Ticken bringt .

Das folgende Interview wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit leicht bearbeitet.

io9: Was war anders an der Art und Weise, wie Sie Luke Cages zweite Staffel gestalten wollten ?

Cheo Hodari Coker:  [lacht] Ehrlich gesagt begann alles mit dem Feedback der Öffentlichkeit.

Von Zuschauern?

Coker: Und von Kritikern!

Die Schriftstellerin Angelica J. Bastié n hat in der ersten Staffel die Rückblicke für Vulture geschrieben, und es gab einige Kritiken, die zu den vernichtendsten Kritiken gehörten, die ich je in meinem Leben gesehen habe. Aber sie ist eine so unglaubliche Schriftstellerin, dass ich als ehemalige Journalistin liebte, was sie schrieb und wie sie es schrieb, obwohl es weh tat.

Also sammelte ich alle 13 ihrer Rückblicke und als wir das Zimmer des neuen Schriftstellers errichteten, das im Wesentlichen das Zimmer des alten Schriftstellers war, weil wir nur sehr wenig Umsatz hatten, beschlossen wir, uns nacheinander an sie zu wenden.

Gab es eine Zusammenfassung, die wirklich bei Ihnen hängen geblieben ist?

Coker: Diejenige , die mich am meisten traf, war, als sie sagte, dass es schade sei, dass die Autoren von Luke Cage Luke Cage nicht als Mann betrachteten, sondern nur als Superhelden. Also sagten wir: "Oh , wie gehen wir so mit der Show um, dass wir wirklich mit Luke selbst im Mittelpunkt der Dinge stehen - seinen Problemen."

Lassen Sie uns für eine Sekunde über Lukes Probleme sprechen. Wie hat sich Lukes Weltbild verändert, seit er die Ereignisse der Verteidiger hinter sich hat? Harlem ist immer noch sein Zuhause, aber wie hat sich seine Beziehung zur größeren Welt angesichts all seiner Erfahrungen verändert, wenn man bedenkt, dass er ein verbesserter Mensch ist?

Coker: Wenn Sie die Judas-Kugel als seine Schwäche entfernen, wovor hat er dann wirklich Angst? Was kann ihn stürzen? Was ist, wenn sein Zorn seine größte Schwäche ist? Das ist eines der Dinge, die wir in der zweiten Staffel unbedingt auspacken wollten, und Claire ist die erste Person, die ihn darauf hinweist.

Auch wenn das „Super“ - mangels eines besseren Begriffs - Esel in Sets bringt, ist es der Mensch, der sie sitzen lässt. Sie möchten also immer sicherstellen, dass Sie beide haben.

Sprich mit mir über Luke und Claire. Obwohl sie nur in einigen der Folgen dieser Staffel zu sehen ist, hat ihre Dynamik eine Tiefe, die ihre Präsenz auch dann spürbar macht, wenn sie nicht auf der Leinwand ist.

Coker: Ihre Beziehung ist an einem neuen Ort, weil sie sich in dem Raum befindet, in dem sie das Gefühl hat, eine neue, tiefere Verbindung zu haben. Für Claire gehört Luke ihr und für ihn ist sie seine. Sie wählten sich gegenseitig. Denn selbst als Luke mit Jessica in Kontakt kam, war es eine Verbindung und sie bauten auf etwas hin, aber als er herausfand, was mit Reva passiert war, war es eine Brücke, die er nicht überqueren konnte.

Geht es Luke und Jessica jetzt aber gut?

Coker: Luke und Jessica sind jetzt herzlich, aber für ihn dreht sich alles um Claire. Sie ist die erste Person, die er seit Reva zum Lieben zugelassen hat, und das macht die Sache wirklich komplizierter, weil Claire die einzige Person ist, die ihn lesen und sagen kann, wann er nervt.

Selbst wenn die Struktur der Geschichte erzählt wird und Claire als Folie für Luke behandelt wird, spielt [Rosario] Dawson ihn nicht wie einen und das macht ihre Leistung so stark. Sie hat die Macht als Schauspielerin mit Präsenz und Ausgeglichenheit und der Fähigkeit, immer im Mittelpunkt eines Gesprächs zu stehen, obwohl sie technisch gesehen die Folie sein soll.

Du hast alle in der ersten Staffel vorgetäuscht, als Misty sich zum ersten Mal am Arm verletzt hat und es so aussah, als hätte sie ihn dann verloren.

Coker: [lacht] Misty, die ihren Arm verloren hat, hat uns wirklich die Gelegenheit gegeben, ihre Schwachstellen und die Dinge zu erforschen, die sie letztendlich so belastbar machen, weil es so ist, wie sie in Episode 9 der ersten Staffel sagt: S er muss immer den Ball in der Hand haben um den ganzen Basketballplatz zu sehen.

Aber wie hat sich Mistys Konzeptualisierung für sich selbst verändert , als The Defenders hinter ihr stand?

Coker: Viele Leute dachten anfangs an ihre „Misty Vision“ als Supermacht, aber das ist es nicht wirklich. Es ist nur so, dass sie sich kritischer Details sehr bewusst ist, ähnlich wie Sherlock - eigentlich ist es jedoch eher eine fotografische Erinnerung, die Simone Missick tatsächlich hat.

Aber hier ist die Sache - wenn Misty ihren Arm verliert, verliert sie diese Gerichtsvision und für die ersten paar Folgen ist sie raus. Sie ist depressiv, sie trinkt mehr und gleichzeitig ist ihre Fähigkeit, sich als effektive Polizistin zu sehen, zutiefst erschüttert. Colleen und die Einführung ihres neuen Arms brauchen, um Misty wirklich von der Kante zurückzubringen, aber dann wird ein weiterer Teppich unter ihr herausgezogen, wenn sie Ridenhour verliert, und dann muss sie herausfinden, ob sie kämpfen will, um in einen zu treten Führungsposition.

Letztendlich wollten wir, dass Misty es durchmacht und es spitzt sich am Ende der Saison zu, als ihre Beziehung, die in der Vergangenheit immer herzlich gewesen war, plötzlich eine neue Ebene des Misstrauens hat.

Einer der faszinierendsten Teile der ersten Staffel war es, Mariah langsam in ihre Rolle als viel zwielichtigerer, rücksichtsloserer Bösewicht hineinwachsen zu sehen. Welche Elemente ihres Charakters wollten Sie in dieser zweiten Staffel am liebsten erforschen?

Coker: Alfre Woodard ist ein Kraftpaket, ein Hauptdarsteller, aber sie ist auch jemand, mit dem Sie interagieren möchten, mit dem Sie sprechen möchten. Die Hauptsache für Mariah ist, dass sie in Konflikt geraten ist. Sie ist eine Dillard, die von der Tatsache heimgesucht wird, dass sie tatsächlich eine Stokes ist, was ihre Dynamik mit Bushmaster so faszinierend macht. Die Stokeses haben sein Leben ruiniert, seinen Vater getötet und den Club der Familie gestohlen. Es ist Mabel, die seine Mutter lebendig verbrennt.

Seine Anwesenheit in Harlem, die Art und Weise, wie er zu Mariah kommt, während sie ihr Bestes versucht, sich zu verkaufen und ein Dillard fürs Leben zu werden, bringt die Stokes in ihr zum Vorschein, denn genau das muss sie sein, um zu überleben, aber es steckt noch mehr dahinter als die.

Wie Tilda.

Coker: Richtig, wie Tilda.

Tilda, die in das Leben ihrer Mutter zurückkehrt, hat einen ähnlichen Effekt auf Mariah. Sie ist gezwungen, mit Tilda allein zu sein, was sie immer zu vermeiden versucht hat, und es trägt zu diesem allgemeinen Druck bei, der es erfordert, dass sie ihr wahres Selbst wird, um sich selbst zu schützen .

Bei Tilda ist dieser Moment der Wahrheit ... nun, es ist dunkel.

Coker: Wenn Mariah mit der Tatsache konfrontiert wird, dass sie Tilda nicht liebt, weil sie das Produkt von Inzest und Vergewaltigung ist, konfrontiert sie auch die Tatsache, dass sie nicht wirklich ein Dillard ist - es ist alles eine Lüge - und viele ihrer Wut und Frustrationen sind fehl am Platz .

Das Rum Punch Massacre ist wirklich die Krönung für ihre Charakterentwicklung in dieser Saison, denn zu diesem Zeitpunkt nimmt sie ihr kriminelles Selbst und ihre Identität als Stokes voll und ganz an. Deshalb kommen der Basquiat und das Porträt von Marcus Garvey herunter und sie stellt das Biggie-Porträt wieder auf [im Harlem Paradise], weil es ein Symbol für Cottonmouth ist - und weil sie genau dort endlich akzeptiert, wer sie ist. Mariah Stokes, nicht Dillard.

Die zweite Staffel von Luke Cage ist jetzt auf Netflix verfügbar.