Cardi B, la excepcional ex-stripper que se convirtió en una superestrella, ha creado una marca que involucra a personas que aceptan sus bordes irregulares. Como rapera, dispara de forma transparente no solo para lograr una gran impresión en la audiencia, sino para cualquier visibilidad, en cualquier plataforma, que la hará más grande. Hemos aceptado que su objetivo son las ganancias, porque el dinero gobierna el mundo y porque las strippers son las mejores contadoras. “Tengo una pasión por la música, amo la música. Pero también me apasiona el dinero y pagar mis cuentas ”, le dijo a The Fader en 2017. Es perdonable cuando flaquea. Y cuando rapea, con ese ritmo agudo pero a veces roto, está bien porque la música se mueve.
Con su primer álbum muy consciente de sí mismo, Invasion of Privacy , ha hecho canciones que golpearán sensatamente en su antiguo territorio (el club de striptease), en la radio y en lugares donde la gente baila. Pero predominantemente, es la música la que permite a las mujeres aprovechar sus frecuencias más salvajes, más rencorosas y emociones más crudas. A través de una serie de instrucciones detalladas del tipo que la hicieron famosa, es decir, el materialismo como medio de agencia y ascensión, Cardi alienta la liberación de cierta personalidad arrogante. Esa parte poderosa, a veces problemática de ti mismo que despotrica, se jacta, instiga y hace movimientos de celebración. Piense en los momentos espejo de Insecure , donde Issa Rae se sintoniza con su alter ego de trinquete, volviéndose arrogante y libre. El álbum de Cardi es el pico Ratchetpiece Theatre , una banda sonora de autoafirmación para soltar una vez (o dos).
Tome uno de los himnos de Invasion , "Bickenhead", donde sugiere una plétora de formas de bajarlo como si se pagara el alquiler, a través de un torbellino de movimientos explosivos: "Pop ese coño como si no hubieras reventado ese coño en un rato / Explota ese coño como estallar el coño está pasando de moda / Explota ese coño mientras trabajas / Explota ese coño en la iglesia / Pon ese coño en un poste / Pon ese coño en la estufa ". Si todo lo demás falla, en cuanto a la ubicación: "Abre las nalgas, deja que ese coño esboce una sonrisa". Puedes hacer eso en cualquier lugar. Quizás sea un buen ejercicio, y también una gran pregunta para la vida: ¿en cuántas permutaciones se puede hacer estallar un coño?
La canción es astuta en su mera existencia, una muestra del clásico de 2001 "Chickenhead", que salió durante una era gloriosa del rap de trinquete, ese estilo desinhibido de hip-hop que se preocupa únicamente por la libertad de la fiesta y la mierda. En el registro original, que presenta charlas basura de un lado a otro, el Proyecto Pat se dirige a un "scallywag calvo", y La Chat responde: "Vas limpio / Pero tu tanque de gasolina está en E." La versión de Cardi tiene el mismo traqueteo profundo y la misma audacia, excepto que hay una transacción en juego: "Dale un poco de vag, voy a conseguir una bolsa". En la larga lista de mujeres raperas que han intercambiado la sexualidad por resultados polémicos, existe la sensación de que, a la Trina, el enfoque emprendedor de Cardi se siente fiel al personaje (lo había estado haciendo por su cuenta) en lugar de una desafortunada reverencia a las expectativas del rap. .
Si quieres sentirte mal (como en el bien), ella tiene una canción para eso. "She Bad" es otra ronda de charlas motivacionales al servicio del twerking, en la que YG desempeña el papel funcional de un hombre exagerado sin aliento. Su repetición le da a la canción su ritmo estimulante (agradable para correr en la cinta), pero él realmente está allí para mostrar deferencia, para engañar al artista al que está invitando, quien conduce a su propio verso con una declaración de propósito: "Mira, mamá necesita algo de dinero para comida / bolsa de Prada y dinero de tacón ". El efecto es hipnótico.
Y saca cierto éxtasis. Por ejemplo, todos los viernes, un usuario de Instagram llamado @iamzoie publica un video de él mismo bailando en su habitación para sus más de 3 millones de seguidores. En el dormitorio, hay un poste, donde lo encontrarás rebotando y cayendo. Cada semana, comparto sus videos en un chat grupal específico como inspiración. Su última rutina se estableció en "She Bad".
El proyecto es tan conciso, en parte, porque es un fiel reflejo del papel que desempeñó en Love & Hip-Hop: New York y en las redes sociales, ese humor grosero y excéntrico que se traduce de manera refrescante en su música. Compara sus bastidores con los gemelos de Beyoncé. Ella golpea: "Consíguelo de mi mamá / Y no sabes dónde estás papá". (Lo que me hizo pensar en la gran frase de Trina : "Y probablemente te follaría a papá si tu mamá no estuviera odiando".) Ella nos dice que toda su vida la ha pasado esperando "para cagar en niggas", lo que parece como si valiera la pena la espera. E incluso en momentos de ira y, por ejemplo, al contemplar un asesinato, lo mantiene liviano. “Thru Your Phone”, una trama de venganza aparentemente dirigida por Keyshia Cole en torno a la infidelidad, está llena de calumnias, insultos y amenazas que pueden o no ser reacciones exageradas. "Solo quiero romper toda tu mierda / Llamar a tu mamá / Hágale saber que crió a una perra", rapea Cardi. Más tarde amenaza: "Podría cortarle la lengua a todas tus zapatillas", lo que para un hombre podría ser una ofensa imperdonable equivalente a una trampa. Ella agrega: "Te haré un tazón de cereal con una cucharadita de lejía".
Cardi suena como una artista completamente diferente mientras canta el gancho, en un tono inocente que compensa cómicamente su rabia. Una gama significativa de estados emocionales se muestran a lo largo del álbum: confianza, tenacidad, angustia, dolor, y ella rapea sobre todas estas cosas sin volverse demasiado tierna.
Todo lo demás (canciones como “goteo”, “Bolsa de dinero,” etc.) se ajusta a su estética de los registros bombo diseñados para los clubes de la tira, club de clubes, o que en su apartamento. La mayoría de los ritmos se fijan al ritmo preciso y martilleante de un conejo que acaba de dejar de ser célibe. Los invitados destacados, que algunos podrían argumentar que invadieron el álbum, tienen sentido porque cada artista, incluidos Chance the Rapper, SZA y J. Balvin y Bad Bunny (que aparecen en la futura jam de verano, "I Like It"), suenan como ellos mismos. en sus respectivas canciones, una prueba más del oído de Cardi para las colaboraciones auténticas (ver también, “Finesse” de Bruno Mars ). Somos muy conscientes de que su flujo es extrañamente entrecortado a veces, pero es una molestia momentánea. De una manera inteligente, los invitados le brindan un respiro. Eso puede sonar mal, pero es mejor si se rinde y deja que Kehlani se haga cargo de “Ring”, un testimonio que Kehlani realza con un tono vocal brillante y dulce como Domino. Que el equilibrio finalmente funcione es una prueba del ingenio de Cardi y un testimonio de su autoconciencia.
En la vida, pero especialmente en las redes sociales, donde la vida se vive por momentos, el simple recuerdo de algo es moneda corriente. Constantemente nos asalta el miedo a ser olvidados, y esto es tan cierto para la persona promedio como para una estrella de telerrealidad o un músico cuyo trabajo es convertir los momentos en momentos adicionales que asegurarán que las personas los amen y los recuerden. Con “Bodak amarillo,” Cardi se convirtió en la primera rapera ya Lauryn Hill a la tierra una canción No. 1 sin un artista invitado, patadas Taylor Swift de la parte superior de la tabla en el proceso. También fue la primera rapera en tener sus primeros tres discos Billboard Hot 100 en el top 10 a la vez, en compañía de los Beatles y Ashanti. Es un nombre familiar y ahora se encuentra en la posición agotadora de tener que salvar la privacidad y la autenticidad, aunque la transparencia es lo que negoció. El sábado, durante su actuación en Saturday Night Live , después de semanas de rumores de bateo, ella misma anunció su embarazo a través de una simple confirmación visual .
Cardi B es, según todas las cuentas, producto del esfuerzo y el ingenio, e hizo un álbum divertido que se adapta perfectamente a ella, uno que imita al encantador personaje que presentó en línea y en televisión. Me gusta pensar en ella como una versión evolucionada de uno de los temas del álbum Reality Show de Jazmine Sullivan de 2015 , que sonaba como una oda a las ambiciosas mujeres de los reality shows que muy a menudo son ridiculizadas por ser caricaturas locas y oportunistas. Muchos de ellos a partir de ahora querrán copiar el éxito de Cardi, porque como ha demostrado, en realidad es crucial que aprovechen su momento.