El diseñador de vestuario de Altered Carbon habla sobre diseñar dioses y fetichizar a los superhéroes

Hacer Altered Carbon no fue tarea fácil, de ninguna manera, y eso incluye en el departamento de vestuario. Más de 2.000 actores y extras aparecieron en la serie, con hasta 600 disfraces únicos que abarcaban desde seres casi celestiales hasta propietarios de clubes de lucha sintetizada. En esta entrevista con io9, la diseñadora de vestuario Ann Foley habla sobre cómo hicieron que una serie ambientada cientos de años en el futuro se sintiera identificable, excepto para aquellos que se veían a sí mismos como más que humanos.

La serie Netflix y Skydance trata sobre un hombre llamado Takeshi Kovacs (interpretado de diversas formas por Joel Kinnaman, Will Yun Lee y Byron Mann) que se despierta cientos de años después de su muerte en un mundo donde la conciencia humana se ha digitalizado y la gente se mueve entre cuerpos a voluntad. A pesar de que tiene lugar 300 años en el futuro, la mayoría de las personas se visten de manera bastante similar a como lo hacen ahora (esto se ve especialmente en el Departamento de Policía de Bay City). Foley dijo que hubo algunos cambios sutiles para indicar que es el futuro, como cuellos de camisa únicos y cinturones más altos en los pantalones. Pero ella dijo que querían mantener a la mayoría de los Terrestres, bien, conectados a tierra, para hacerlos más identificables.

"Creo que era muy importante mantenerlo en tierra y hacerlo reconocible", dijo Foley. “Estábamos tratando de evitar volvernos demasiado locos, como un universo de Star Wars , porque Bay City era San Francisco. No es de otro mundo ".

Sin embargo, al igual que todo lo demás en Altered Carbon , esas reglas no se aplican a los Meth (gente adinerada que ha vivido durante cientos de años gracias a la tecnología). Foley dijo que se tomaron muchas medidas para asegurarse de que los Meth parezcan desconectados del resto de la humanidad; el mayor ejemplo es el uso de fibras naturales, ya que en el mundo de Altered Carbon son extremadamente raras y caras. Y, por supuesto, algunos de sus atuendos reflejan antiguos dioses grecorromanos, un guiño a su condición de dioses. Foley explicó cómo incorporó tanto el pasado como el futuro para mostrar su inmortalidad, pero también dijo que el guardarropa de cada Meth tiene su propio propósito. Laurens Bancroft (James Purefoy) irradia poder, mientras que su esposa Miriam (Kristin Lehman) tiene que ver con el control ... a través de cualquier medio necesario.

“Miriam siempre trata de controlar cada situación en la que se encuentra, por lo que, dependiendo de la escena, de lo que esté sucediendo, siempre está tratando de controlar. Todo lo que lleva puesto, lo lleva puesto para controlar esa situación ”, dijo Foley. “Verás [eso] en ciertas escenas, como cuando ella aparece en el hotel de Kovac para seducirlo, ese vestido es completamente transparente. Y tiene un brillo plateado, porque quería que pareciera que ella estaba reluciente, algo resplandeciente ".

Los otros personajes que parecen exentos del código de vestimenta normal del futuro son los decididamente no humanos. Edgar Allan Poe (Chris Conner) y el resto de sus camaradas de IA recibieron trajes muy extravagantes y chillones diseñados para reflejar sus roles en el mundo. Dado que todos ellos son encarnaciones de la IA de hoteles, burdeles y otros establecimientos, su ropa refleja esto. E incluso cuando están en cuerpos sintéticos, siguen desempeñando su papel. Foley dijo que su recuerdo favorito al diseñar un vestuario para el programa fue hacer el vestuario para Carnage (Matt Frewer), el sintetizador que dirige el club de lucha subterráneo, debido a lo mucho que pudo jugar con el diseño.

“Fue mi primer sintetizador que realmente tuve que hacer, y fue realmente muy divertido porque simplemente lo pusimos en telas inusuales completamente extrañas e hicimos este disfraz realmente genial, y le dimos esta corbatín de cerámica dorada y él tenía esta fabulosa peluca puesta. . Nunca me había divertido tanto en una prueba en toda mi vida ”, dijo Foley.

Uno de esos sintetizadores, en cierto sentido, es Lizzie Elliott (Hayley Law), la niña convertida en asesina que transfiere su conciencia humana a un cuerpo sintético durante el episodio final de la temporada para poder salvar a un grupo de trabajadoras sexuales de Head en las nubes. Lizzie, que pasa la temporada recuperándose del trauma de perder a su hijo por nacer, esencialmente renace en este cuerpo sintético, apropiándose de algunos de los equipos de esclavitud del club de élite en su nuevo papel como espíritu de venganza. La showrunner Laeta Kalogridis dijo que quería explorar la superposición "entre lo que ponemos sobre las superhéroes femeninas y el lugar donde generalmente se cruza con [el fetichismo]", algo que confirmó Foley.

“Esas fueron las dos notas que recibí de Laeta: 'Esto es lo que quiero transmitir'. Comencé a trabajar con esas notas. Lo que vieron fue el producto final de eso ”, dijo Foley. “Lizzie es tan fuerte en este punto, ha salido por el otro lado y ahora es increíblemente fuerte. Y queríamos que se sintiera como una superhéroe ".

Si bien el fetichismo es muy empoderador, también puede correr el riesgo de ser explotado en circunstancias inadecuadas. Para asegurarse de que el guardarropa de Lizzie, así como el de las otras trabajadoras sexuales, no mostraran activamente sus cuerpos como dulces para la vista, Foley dijo que trabajó con Kalogridis y las actrices individuales para asegurarse de que se respetaran sus niveles de comodidad, especialmente con Law, que estaba interpretando a un adolescente. En lo que respecta a la desnudez, dijo que los productores de espectáculos no la evitaron, dada la forma en que se tratan los cuerpos en el mundo de Altered Carbon , pero dijo que no presentaban desnudez a menos que fuera importante para la escena.

“Cuando se trata de la desnudez en nuestro mundo, se remonta a la idea de que el cuerpo es una manga y una manga se puede intercambiar”, explicó Foley. “Y una manga casi se vuelve como un vestido. En ese sentido, la desnudez no es realmente un problema como lo es en nuestra sociedad contemporánea. No nos rehuimos, pero si no era necesario para la escena, no lo hacíamos ".

Altered Carbon está disponible actualmente en Netflix.