A Bienal de Veneza, a exposição de arte bienal mais antiga do mundo, é uma vitrine de tudo o que há de novo no mundo da arte, atraindo mais de 500.000 pessoas durante seus sete meses de duração.
Eles parecem estar ao nosso redor - exposições imersivas que envolvem o espectador, movendo-nos para a arte em vez de nos manter à distância de visualização. Então, por que eles se tornaram tão populares de repente?
Opus 40 é uma escultura de terraplanagem de 6,5 acres (2,6 hectares) que foi cortada à mão e criada pelo artista Harvey Fite ao longo de um período de 37 anos. Então como ele fez isso?
Dos primeiros objetos embrulhados a projetos monumentais ao ar livre, o trabalho do falecido artista Christo transcendeu os limites tradicionais da pintura, escultura e arquitetura.
Vidro que brilha? Pode apostar. E esse brilho vem de uma fonte que você não acreditaria. Urânio, o mesmo minério radioativo agora usado para alimentar reatores nucleares comerciais.
Os museus são fabulosos, mas a arte de rua tem um poder e um imediatismo que podem chamar nossa atenção, nos encantar e às vezes até nos assustar e nos surpreender.
Estamos todos, pelo menos de passagem, familiarizados com os movimentos artísticos do passado - impressionismo, dada, pop, cubismo - mas como são chamados os movimentos de hoje? Acontece que prendê-los é um pouco complicado.
Seja descobrindo a identidade do pintor Banksy ou se perguntando quem é a verdadeira "Garota com Brinco de Pérola", não faltam mistérios e intrigas no mundo da arte.
Com "vistas do chão ao teto de concreto cheio de grafite de quase todos os quartos", o Walled Off Hotel de Banksy em Belém recebe os visitantes do conflito no Oriente Médio com quartos cheios de arte sob o olhar de uma torre de vigia do exército.
O Illustrator Amber Share adora o ar livre. Mas nem todos têm o mesmo entusiasmo. Ela encontrou uma maneira de transformar suas críticas negativas sobre os parques nacionais em ouro da comédia.
Longe vão os dias de pêssego e lápis de cor. A Crayola acabou de criar 24 lápis de cor para o tom de pele para ajudar na inclusão avançada por meio da coloração.
Os pintores adoram incluir símbolos e significados ocultos em suas obras, seja como mensagens direcionadas para espectadores específicos ou simplesmente como placas de sinalização a serem encontradas pelo público em geral. Aqui estão seis que você pode ter perdido.